Oficina criativa de roteiro 2016! Começa dia 14 de maio!

A telenovela é o carro-chefe de nossa teledramaturgia. E Solange Castro Neves é uma das pessoas que mais entendem de novelas no país, pois teve o privilégio de trabalhar com dois grandes mestres do gênero: Ivani Ribeiro e Cassiano Gabus Mendes. Juntando a experiência dessa grande mestra com o minha breve, mas significativa experiência como colaborador em “O astro” e “I Love Paraisópolis”, a oficina entra em seu segundo ano, tendo como foco principal a pratica da escrita. O objetivo é que os alunos adquiram experiência no trabalho em equipe e já possam sair com seus projetos prontos para serem apresentados para as principais produtoras do país. Venha aprender com esses dois profissionais e trocar ideias e experiências com novos colegas. 

Segue ementa e programação do curso:

Teatro: Novembro abre o pano!

Depois de uma longa jornada repleta de risos, lágrimas, dramas e emoções, “I Love Paraisópolis” chega ao fim. Um trabalho gratificante que me proporcionou um aprendizado enorme como colaborador de texto. Impossível essa sensação de esvaziamento depois do fim, afinal aquela galeria de personagens deixa de fazer parte do seu cotidiano. É como se perdêssemos uns 50 amigos íntimos, que frequentavam nossa casa diariamente. 

Vida que segue. É preciso recomeçar e recarregar as baterias, encher novamente os frascos. E, coincidentemente e felizmente, novembro chegou fechando um ciclo e abrindo outro. É hora de teatro, bebê! Duas leituras de dois textos teatrais meus, em datas bem próximas.

O primeiro deles é “Antes que amanheça”, escrito em parceria com meu amigo-irmão, Fellipe Carauta. Na verdade, o argumento é dele. Contribuí com algumas pitadas do meu tempero, mas nem por isso me sinto menos pai. É um texto que muito me orgulha, primeiro pela parceria com Fellipe, que transcende às páginas do texto. Fellipe é meu irmão, meu companheiro de vida e de alma e muito me envaidece conceber mais uma obra com ele. Outro motivo de felicidade é a avant première desse texto ser no “Festival Satyrianas”, festival de teatro maravilhoso, onde tive minha primeira peça encenada. Trata-se da história de duas irmãs, opostas, rivais, distantes, que são obrigadas a passarem uma noite juntas para abocanharem a herança milionária da avó. E nessa noite, que certamente, será a mais longa da vida delas, a partilha vai muito além dos bens materiais e o enorme baú de recordações das duas é aberto, para o bem e para o mal. As personagens serão lidas e interpretadas pelas talentosas Mayara Magri e Martha Meola. E a direção fica por conta de Edgar Benitez. Conto com a presença de todos!

TELEVISÃO - 10 motivos para amar Paraisópolis

I love ajudar a contar uma história solar, alegre, divertida, romântica e sobretudo, esperançosa, que fala de encontros mais do que de fronteiras, que nos mostra que a graça e a riqueza da vida estão muito mais na diferença do que na semelhança.

I love a comunidade de Paraisópolis, rica, diversa, pulsante, multicultural, cheia de gente guerreira, batalhadora, cheia de boas histórias pra contar. 

CINEMA - 15 (ou mais) filmes da “Sessão da Tarde” que marcaram minha infância

Quem curtiu a vida adoidado nos anos 80 não se esquece dos “clássicos” da Sessão da Tarde. Num tempo em que não existia internet, muitas vezes ficávamos esperando a reprise de nosso filme favorito na sessão vespertina para gravá-lo em nossos modernos videocassetes. Claro que listas são sempre subjetivas e sempre alguém vai lembrar de um filme aqui, outro ali. Mas minha memória afetiva registrou esses como os mais marcantes da minha feliz infância e início de adolescência oitentista:

Naquela mesa...

“Naquela mesa tá faltando ela

E a saudade dela tá doendo em mim...”

1 mês de muitas, imensas saudades...

Ainda está sendo muito difícil me acostumar com sua ausência, cada vez mais presente. Sei que não tínhamos mais a convivência diária da infância e da juventude, mas saber que você estava ali, no lugar em que sempre esteve, era reconfortante pra mim. No seu lugar, só ficou um vazio que nunca mais vai ser preenchido.

Não perdi apenas a minha tia-mãe, amiga de todas as horas, a mulher mais forte que já conheci e a pessoa que me mais me amou nessa vida, sempre incondicionalmente. Perdi meu anjo protetor, que me ligava preocupada sempre que alguma coisa acontecia na cidade em que vivo. Perdi a pessoa que reclamava, sempre docemente, da minha ausência e chorava quando eu ia embora e nas vezes em que eu reclamava de não poder estar por perto pelo excesso de trabalho, me respondia resignada: “mas não foi essa a vida que você sempre quis?”.

Não perdi apenas o maior amor do mundo, perdi meu porto seguro, meu ponto de referência. Aprendi nesses dolorosos 30 dias sem você que minha felicidade nunca mais vai ser plena e que os momentos felizes que eu viver não passarão de uma anestesia momentânea para aliviar a dor e o vazio provocado pela sua ausência. Sempre que ficar feliz por alguma conquista, vou me lembrar que minha felicidade nunca será completa porque você não está mais aqui pra celebrar comigo.

Não perdi apenas você. Perdi um pedaço de mim. Mas sei que vou sempre levar um pedaço de você comigo. Onde estiver, você também estará. Parte de mim também é você. Obrigado por tudo, principalmente, pela mais completa tradução do amor que me ensinou apenas sendo você. Sei que o tempo vai aplacar a dor, mas a saudade... essa vai ser minha companheira pelo resto da vida. Te amo muito. Ontem, hoje e sempre! Descanse em paz, Tia Marilza!

“Eu canto, grito, corro, rio... e nunca chego a ti.”

(Caetano Veloso – Mãe)  

Volta às aulas: curso de Roteiro!

Quem me conhece, sabe que sou professor de formação. Desde cedo, meu desejo de ser escritor caminhava lado a lado com o desejo de dar aulas. Agora, enfim, posso realizar as duas coisas. Os workshops que Ingrid Zavarezzi e eu ministramos no Rio deixou saudades (principalmente em nós...rs!

Agora em Sampa, tenho a oportunidade de retomar essa atividade com outra querida amiga e também grande mestra, Solange Castro Neves, colaboradora de Ivani Ribeiro e Cassiano Gabus Mendes em grandes sucessos como “Que rei sou eu?”, “A viagem” e “Mulheres de Areia” e autora-titular de novelas como “Marcas da Paixão” e “Roda da Vida”. Certeza de que, além de passar minha experiência, também tenho muito a aprender com ela.

Portanto, aos interessados, segue a ementa do curso, que terá duração de 3 meses. O aluno passará por todas as etapas da escrita criativa até o seu roteiro pronto, sob a nossa orientação e supervisão.

Solange e eu esperamos vocês!

Curso de Roteiro para TV e Cinema

com Solange Castro Neves e Vitor de Oliveira

EMENTA GERAL

O curso abordará os seguintes tópicos:

1. O escritor, a ideia, criação e técnicas;

2. O processo da criação;

3. Premissa;

4. Storyline;

5. A importância da linguagem televisiva;

6. Composição da história: Estrutura dramática, eventos, grande evento, apuro, crise, percepção, pontos de virada (exemplos práticos), catalizador, paradigma;

7. Enredos;

8. Gênero, Mitos, Motivação, Credibilidade, Detalhes;

9. Núcleos secundários;

10.  Personagem; Perfil dos personagens. O herói e os seus caminhos. Arquétipos. Exemplos práticos. Exercícios de criação de personagem.

11.  Sinopse;

12.  Cenários;

13.  Argumento escatelado;

14.  Plot e o núcleo dramático, Diagramas, clímax, catarse, Curva dramática;

15.  Cenas, links, Ganchos de cena e de diálogos;

16.  Escaleta; Apresentação de uma escaleta de uma novela / série já existente. Escrever uma cena com base nessa escaleta.

17.  Diálogos;

18.  Indicações ou rubricas;

19.  Capítulos (novela, minisséries ou seriados);

20.  Importância do ponto central dentro da estrutura de um roteiro;

21.  Estudo do público alvo a ser atingido pela novela;

22.  Diferenças entre mídias; Novela, série, longa-metragem, sitcom, websérie.

23.  Equipe, colaborar e interagir. Funções do colaborador. 

24.  Elementos fundamentais de um primeiro capítulo. Exibição comentada do primeiro capítulo e /ou do episódio piloto de uma série.

25.  Construção de sua própria história, passo a passo desde o início, levando em conta cada ponto aprendido durante o curso e com a supervisão e acompanhamento dos professores.  

CINEMA: 10 considerações sobre o Oscar 2015

1. “Birdman” e “Boyhood”, os favoritos da noite, embora igualmente ótimos, têm propostas totalmente diferentes: enquanto o primeiro tem um rigor técnico incrível impressionante em cada tomada, o outro tem a (falsa) ideia de despretensão, de processo intuitivo de um “vamos ligar a câmera e ver no que dá”. A técnica venceu a intuição.

2.  A hora e a vez de Julianne Moore, enfim, chegou! E com algum atraso. Como não ficar feliz com a premiação dessa grande atriz? Sim, “Para sempre Alice” não é o melhor trabalho de Julianne. Ela já deveria ter vencido com “As horas” ou “Longe do Paraíso”. Mas ainda sim, Julianne era a melhor das indicadas, seguida de perto pela também maravilhosa, mas já oscarizada, Marion Cotillard.

3. Agora que se fez justiça a Julianne, está mais do que na hora de dar um Oscar para Glenn Close por qualquer coisa que ela faça.

4. Lady Gaga arrasou sim na homenagem aos 50 anos de “A noviça rebelde”. Mas a simples presença de Julie Andrews rouba qualquer cena.

5. A Academia adora sim premiar atores que fazem papel de doentes e moribundos. Mas justiça seja feita: Eddie Redmayne foi muito além disso. Em “A teoria de tudo”, ele está apaixonante desde o primeiro minuto. Sorriso cativante e olhar terno. E o trabalho corporal do ator na fase crítica da doença é incrível.

6. Mas confesso que meu favorito era Michael Keaton, que interpretou o melhor papel de sua carreira em “Birdman”. Nunca fui grande fã, mas depois de Birdman confesso: me apaixonei completamente por Michael Keaton e mal posso esperar pelo próximo filme dele.

7. Saudades dos tempos em que sabíamos cantar de cor as canções indicadas ao Oscar e as letras dos sambas-enredo do ano. Mas, pelo menos, venceu a melhor, “Glory”, do filme “Selma”.

8. Rosanna Arquette, a partir de agora, já pode ser oficialmente conhecida como a irmã da Patricia. Brincadeiras à parte, pra quem viveu os 80’s, Rosanna será sempre memória afetiva.

9. O teor político do discurso de alguns vencedores – Patricia Arquette em favor das mulheres com direito a aplausos efusivos de Meryl Streep; Grahan Moore em favor dos diferentes (leia-se gays); e os compositores John Legend e Common da canção “Glory”,do filme “Selma” pelos direitos civis iguais entre brancos e negros – só comprova a maravilha que é o cinema e as artes cênicas em geral. Enquanto a política oprime e massacra, a arte denuncia, emociona, redime. Viva o cinema!  

10.        Meryl Streep deveria ser como Clovis Bornay nos antigos concursos de fantasia: hors-concours. Aliás, quando irão instituir a categoria de melhor Meryl Streep?

Ano que vem tem mais! Confira a lista dos premiados:

Melhor filme: "Birdman"

Melhor diretor: Alejandro González Iñárritu, "Birdman"

Melhor ator: Eddie Redmayne, "A Teoria de Tudo"

Melhor atriz: Julianne Moore, "Para Sempre Alice"

Melhor ator coadjuvante: J.K. Simmons, "Whiplash - Em Busca da Perfeição"

Melhor atriz coadjuvante: Patricia Arquette, "Boyhood - Da Infância à Juventude"

Melhor roteiro original: "Birdman"

Melhor roteiro adaptado: "O Jogo da Imitação"

Melhor animação: "Operação Big Hero"

Melhor filme estrangeiro: "Ida", da Polônia

Melhor documentário: "Citizenfour"

Melhor edição: "Whiplash - Em Busca da Perfeição"

Melhor fotografia: "Birdman"

Melhor direção de arte: "O Grande Hotel Budapeste"

Melhores efeitos visuais: "Interestelar"

Melhor edição de som: "Sniper Americano"

Melhor mixagem de som: "Whiplash - Em Busca da Perfeição"

Melhor figurino: "O Grande Hotel Budapeste"

Melhor cabelo e maquiagem: "O Grande Hotel Budapeste"

Melhor trilha sonora original: "O Grande Hotel Budapeste"

Melhor canção original: "Glory", do filme "Selma"

Melhor curta-metragem: "The Phone Call"

Melhor curta-metragem de animação: "O Banquete"

Melhor curta-metragem de documentário: "Crisis Hotline: Veterans Press 1"

MÚSICA: Blubell, a mais recente completa tradução de Sampa.

“Blue, um caco azul

Num mar de metal

No céu da cidade

No meio da tarde

Não tem Pão de Açúcar, nem litoral

O mar de São Paulo

É continental”

Esses versos traduzem um pouco minha atual e deliciosa fase de descoberta de São Paulo. E esse frisson da novidade fica melhor ainda quando se tem a discografia de Blubell como trilha sonora. Na verdade, estou descobrindo ao mesmo tempo a cantora e a cidade, ambas incríveis. Blubell é surpreendente, com sua voz suave e potente ao mesmo tempo e sempre afinadíssima. Seu estilo remete às divas do jazz de antigamente, mas também é moderno e atual. Os arranjos são incríveis, misturam pop, jazz, tango, blues, enfim, a cara de uma metrópole de tantas caras como São Paulo.

TEATRO: A cena teatral paulistana para todos os gostos!

Há apenas dois meses morando na Pauliceia, já pude comprovar na prática o que já sabia na teoria: a desvairada e diversa cena teatral da cidade é incrível! Para rir, para chorar, para se emocionar, para refletir, para entreter... há opções para todos os gostos.

“O Vitor viu” e recomenda alguns dos espetáculos em cartaz:

“De Coração”: Como seria o loft de um escritor?

 Minha casa, minha vida! - Conheça o ambiente criado especialmente pra mim.

Com os queridos e talentosos Catia Cuns e Marcelo Reis, criadores do meu loft.

Foi com imensa surpresa e alegria que recebi a homenagem do arquiteto Marcelo Reis, que criou com sua parceira, a também arquiteta Catia Cuns, um ambiente em minha homenagem a ser exposto na “Mostra Paralela do Casa Design”, realizada em Niterói. Os dois criaram um loft de um roteirista, tendo como inspiração este que vos fala! Uaaaau!!!

Sei que sou suspeito pra falar, mas o resultado ficou simplesmente O MÁXIMO!!! Marcelo e Catia conseguiram captar com perfeição minha essência, meus gostos, meu estilo, minhas letras, minhas musas... enfim, está tudo lá. E a organização do espaço está incrível. Deu até vontade de morar lá!

Nem tenho palavras pra expressar o quão feliz eu fiquei e o quanto maravilhoso isso tudo significa pra mim. Deixo vocês com algumas imagens que captei na noite de inauguração:

TELEVISÃO: “Quem te comeu fui eu”: liberdade e sexo para as negas

Claudia Jimenez e o quarteto protagonista da série: Lilian Valeska, Karin Hills, Maria Bia e Corina Sabbas.

“Quem te comeu fui eu! Quem tem a boca sou eu”, disparou Zulma (Karin Hills), aniquilando quaisquer pretensões de poder do parceiro Elder (Rafael Zulu) na mais nova série de Miguel Falabella, que vem dando o que falar. Só por essa frase, libertária, emblemática e significativa do poder e da afirmação do sexo feminino, já podemos constatar que “Sexo e as negas” está longe de ser machista ou racista, como foi acusada mesmo antes de sua estreia, na demonstração mais literal de pré-conceito a que já tive notícia.

CINEMA: O adeus de um adorável sacana

2014 tem sido um ano de muitas e irreparáveis perdas no meio artístico. Foi com esse sentimento de pesar que recebi a notícia da morte de Hugo Carvana, uma das figuras mais significativas de nossa dramaturgia. Imediatamente, veio à minha memória uma retrospectiva de todas as lembranças dos trabalhos de Carvana e seu adorável e inesquecível malandro presente em vários filmes em que ele atuou e dirigiu, mas também de outros tipos, como o milionário Lineu de “Celebridade” (2003), novela de Gilberto Braga, um dos autores com quem ele mais trabalhou em televisão. 

Como diretor, Carvana tem uma das filmografias mais coerentes de nosso cinema. Todos os seus filmes são impregnados desse espírito carioca, brincalhão e gaiato que o cinema vem perdendo aos poucos. Lembrei que tinha um DVD de seu último filme “Casa da Mãe Joana 2” que nunca tinha assistido, embora o filme estivesse na fila. Achei mais do que justo e propício que ele assumisse a dianteira na fila e, finalmente assisti.

POLÍTICA: É preciso estar atento e forte

Esse domingo, dia 05/10, é mais um dia importantíssimo para a nação. Não, não será final do Campeonato Brasileiro, nem sairá uma nova lista de convocados para a seleção, tampouco a lista de participantes de algum reality show. Sairá uma nova lista de convocados, sim, mas para assumir os poderes executivo e legislativo de nosso país.

E nessa reta final da campanha eleitoral, os ânimos se afloram e os candidatos fazem de tudo em busca de nosso voto. Sobretudo, nesse momento, é preciso separar o joio do trigo e avaliar quem, de fato, deseja conduzir nosso país no rumo de uma nação mais justa e igualitária.

POESIA: Mes mots

Não sou poeta, tampouco poliglota, mas a convite de meu professor de francês, Francisco Nascimento, participei pela Aliança Francesa de um concurso anual chamado « Chansons sans Frontières », em que estudantes de todo o mundo participam enviando seus versos, cujo vencedor será musicado por um nome de relevo da canção francesa. Claro que, dada a minha inexperiência como poeta e com a língua francesa, acabei não ganhando. De qualquer forma, nasceu uma obra, que foi inspirada pelo tema « de onde vêm suas palavras ? ». Para quem se interessar, segue abaixo. Não ouso traduzir. Peça ajuda ao Google.

CINEMA: O baile mais marcante da minha vida

Para inaugurar esse novo espaço dedicado às minhas reflexões e observações sobre cinema, decidi publicar novamente um texto que escrevi sobre “O baile”, de Ettore Scola, que resiste ao tempo e continua a ser meu filme de cabeceira. Perdi a conta das vezes em que assisti, mas a cada audiência, descubro um novo detalhe que aumenta mais meu fascínio pelo filme. Sei que é para poucos, pois a proposta é bem diferente e original, mas espero que a leitura instigue aos que ainda não conhecem e desperte nos que já assistiram a vontade de rever essa pérola de delicadeza de Ettore Scola.

TELEVISÃO: A carpintaria da cena

Quando se pensa em criar uma cena de telenovela, é preciso pensar em toda a sua estrutura. Qual o objetivo da cena? Qual o assunto? Quem são os personagens envolvidos e qual a função de cada um deles? É preciso respeitar o perfil de cada um, ou seja, como cada um deles reage ao assunto em questão. O autor precisa ter a capacidade de se colocar no lugar de cada personagem, pensar como se fosse ele.

No caso da cena em questão, o objetivo, além de informar ao espectador sobre o namoro dos dois protagonistas e sua repercussão na vida daquele grupo de pessoas, também é uma cena de apresentação, pois, através dos comentários, podemos perceber como é a personalidade de cada uma das personagens, sem que isso seja dito de maneira didática ou artificial. Tenho muito carinho por essa cena, pois foi uma das primeiras que escrevi em meus primeiros cursos de roteiro e, quem sabe, ela não vá ao ar um dia em uma novela escrita por mim? Por enquanto, publico novamente por aqui, já que ela já foi publicada uma vez no melão. Espero que apreciem.